Por causa do cenário negativo em torno do Amazing Spider-Man , pode parecer que os quadrinhos amigáveis do bairro estão no fundo do poço agora. Mas isso não é totalmente verdadeiro. Dentro dessa paisagem em mudança, ainda existem histórias de homem-aranha de destaque que valem a pena mergulhar-tales que misturam horror, profundidade psicológica, dinâmica de cópias de amigos, aventura infantil e até finais e renascimento existencial. Bem-vindo a uma nova opinião sobre o mundo do slinger, onde cada tópico conta uma história distorcida e atraente.
Surgem três iterações narrativas distintas: Web de passado , Web of Dreams e Web de absurdo . Cada um oferece uma lente única através da qual visualizar o legado de Peter Parker. Qual deles ressoa mais com o tom e o estilo do jogo do Homem-Aranha do Insomniac? Vamos explorar.
Homem-aranha de arrepiante
Escritor: Saladin Ahmed
Artista: Juan Ferreira
Embora a maior parte do Homem-Aranha de arrepiante de espinha tenha sido lançada em 2023, seu impacto foi levado até 2024-tanto que é impossível ignorar. Originalmente uma série digital apenas, foi reimpresso posteriormente como um #0 de impressão, seguido por uma sequência limitada de quatro emissores. Este quadrinho prova uma verdade de longa data na narrativa: combine um artista visionário com um roteiro forte e você obtém algo inesquecível.
Aqui, os holofotes brilham mais brilhante em Juan Ferreira. Sua arte mergulha os leitores em um pesadelo psicodélico, onde bolhas surreais e realidades distorcidas dominam-oferecendo um forte contraste com os mais fundamentados os espetaculares-aranha . A expressividade de Ferreira transmite emoção mesmo em silêncio, tornando cada painel uma janela para a psique de Pedro de Pedro. A escrita de Saladin Ahmed é nítida e atmosférica, mas sabiamente leva um banco de trás ao visual, permitindo que a obra de arte lidere a narrativa.
A história segue Paul (sim, que Paulo), o antagonista da edição zero, que usa música para roubar sonhos. O Homem-Aranha deve lutar para permanecer acordado, mas ele continua entrando em visões aterrorizantes-alucinações tão vívidas que evocam o horror perturbador de Junji Ito. De fato, toda a experiência parece que o Homem-Aranha conhece Junji Ito , completo com o pavor de um livro de arte de 100 páginas.
A série limitada aumenta o surrealismo ainda mais. Agora, Spidey não está apenas sonhando - ele está preso em um pesadelo direcionado, uma cascata implacável de medos. É uma reminiscência de Beau tem medo , onde as ansiedades cotidianas se transformam em horrores grotescos e inevitáveis: não é reconhecido pelos entes queridos, assombrados por um condutor para uma tarifa não remunerada ou perdida em uma cidade que se torce contra você.
A Ferreira emprega a técnica clássica de mangá de “Simple vs. Detalhada” - um método aperfeiçoado por Junji Ito. As figuras monstruosas são hiper-deitas, seus rostos grotescos chamando o olho imediatamente, enquanto Peter permanece visualmente simplificado, tornando-o um navio para a identificação do leitor. É uma masterclass na narrativa visual: o horror não é apenas visto, é sentido .
Homem-Aranha: Shadow of the Green Goblin
Escritor: JM Dematteis
Artista: Michael Sta. Maria
Aqui está uma reivindicação ousada: o Goblin Verde original não era Norman Osborn. Entre no proto-goblin -um experimento esquecido, uma trágica nota de rodapé na história da família Osborn. Que papel ele desempenha no legado de Osborn? E como um jovem Peter Parker, ainda luta com o peso do poder e da responsabilidade, fica enredado nesta origem sombria?
Esta série é um flashback, sim - mas não do tipo que parece uma nostalgia reformulada. A Marvel inundou o mercado com histórias retrô, capitalizando a nostalgia dos anos 80 e 90. Muitos foram esquecíveis. Mas de vez em quando, uma jóia emerge. Shadow of the Green Goblin é um deles.
JM Dematteis, o lendário escritor por trás da última caçada de Kraven e sua corrida seminal no espetacular Homem-Aranha , retorna com uma história tão psicologicamente rica quanto é dramaticamente intensa. Pense nisso como o Homem-Aranha de Escrita de Dostoiévsky -um conto de trauma herdado, decadência moral e a lenta corrupção da alma.
No coração do espetacular Homem-Aranha estava o trágico arco de Harry Osborn: um homem consumido pela loucura de seu pai, que conquista brevemente seus demônios internos apenas para morrer no processo. Agora, Dematteis explora o início daquela escuridão - o momento do mal se enraizou.
O proto-goblin, Nels Van Adder, era um assistente de laboratório-o primeiro assunto de teste de Norman Osborn para o soro Goblin. O experimento fracassado o transformou em um monstro de pele vermelha, uma vítima esquecida da ambição de Osborn. Esta não é apenas uma história de super -herói; É uma tragédia familiar em câmera lenta.
Peter não é o foco central aqui, e esse é o ponto. Ele é pego na teia de um desastre maior e inevitável - a ascensão do Goblin Verde. Norman ainda não vestiu o roxo, mas sua sombra já está verde. O brilho dos quadrinhos está em mostrar que a loucura de Norman não nasceu de um soro - sempre estava lá, apagando desde a juventude, envenenando todos ao seu redor.
Apesar de sua profundidade e peso emocional, a Shadow of the Green Goblin foi negligenciada, uma vítima de um interesse em declínio na Flashback Limited Series. Não cometa o mesmo erro. Este é um dos quadrinhos do Homem-Aranha mais assustadores da memória recente-uma obra-prima melancólica que enriquece todo o Mythos de Osborn.
Homem-Aranha: Reign 2
Escritor/Artista: Kaare Andrews
Esta não é uma sequência. Na verdade. Homem-Aranha: Reign 2 parece mais uma reimaginação-uma reinicialização autoconsciente que desmantela o original, mesmo quando ele se baseia nela. O primeiro reinado foi frequentemente visto como uma paródia do Cavaleiro das Trevas , mas reina 2 se alinha mais de perto com o próprio punho de ferro de Andrews: a arma viva - uma história brutal e emocionalmente crua, onde a violência não é glamourosa, mas devastadora.
Neste distópico Nova York, Wilson Fisk regras por trás de uma cúpula elétrica projetada para manter uma ameaça de zumbis. Peter Parker está morto - morto por seu próprio esperma radioativo (sim, na verdade) - e agora existe em uma vida digital com Mary Jane. Mas quando um jovem ladrão, Kitty Cat, quebra a ilusão, Pedro é puxado de volta para um mundo quebrado. Juntos, eles embarcam em uma missão de viagem no tempo para prevenir a catástrofe.
Andrews preenche a história com retornos de chamada para seu trabalho anterior: o protagonista frágil lutando pelos punhos ensanguentados, a jovem com um papel fundamental, a imagem traumática da morte de uma mãe e a fúria implacável de combate. Este é um cômico encharcado de raiva e arrependimento.
Também é intencionalmente absurdo. Viagem no tempo? Verificar. Goblins em miniatura? Verificar. O filho de J. Jonah Jameson como um adolescente radicalizado? As barbas deixadas desarrumadas? Rei como uma montanha cibernética de carne? E sim - [Spoiler] - uma fusão grotesca com veneno que faz Venom: The Last Dance parecer manso. É tão inútil e trágico quanto os sonhos mais loucos de Tom Hardy.
No entanto, sob o caos, há catarse. Esta é a versão mais brutal do Homem-Aranha já retratada-que finalmente deixa de lado o passado. Como o melhor Homem-Aranha de Hickman, Reign 2 mostra um Pedro oprimido por suas responsabilidades, quebrado pelo ônus do heroísmo. Mas no final, ele encontra uma maneira de seguir em frente.
Essas três iterações- na rede passada , na web de sonhos e na web de absurdos -cada um oferecem uma visão diferente do Homem-Aranha. Se o jogo do Insomniac se inclina para a profundidade emocional, a luta psicológica e um tom de fundamento, mas surreal, depois a Web of Dreams -embodescada pelo Homem-Aranha de arrepiante da coluna-ressoa mais fortemente. É um mundo em que a linha entre realidade e pesadelo se desfoca, onde a mente de Peter é seu maior campo de batalha. Assim como no jogo, o verdadeiro inimigo nem sempre é o vilão na frente dele - é a voz dentro.