A causa dello sfondo negativo che circonda Amazing Spider-Man , potrebbe sembrare che i fumetti di quartiere amichevoli siano sul fondo rock in questo momento. Ma questo non è del tutto vero. All'interno di questo paesaggio mutevole, ci sono ancora straordinarie storie di Spider-Man che vale la pena immergersi: Tales che fondono l'orrore, la profondità psicologica, le dinamiche di Buddy-Cop, l'avventura per bambini e persino i finali e le rinascite esistenziali. Benvenuti in una nuova versione del mondo del Web-Slinger, dove ogni thread racconta una storia contorta e avvincente.
Emergono tre distinte iterazioni narrative: Web of Past , Web of Dreams e Web di assurdo . Ognuno offre una lente unica attraverso la quale vedere l'eredità di Peter Parker. Quale di questi risuona di più con il tono e lo stile del gioco Spider-Man di Insomniac? Esploriamo.
Spider-Man da colonna vertebrale
Writer: Saladin Ahmed
Artista: Juan Ferreira
Sebbene la maggior parte del ragno-taglio della spina dorsale sia stata rilasciata nel 2023, il suo impatto è andato bene nel 2024, tanto che è impossibile da ignorare. Originariamente una serie solo digitale, è stata successivamente ristampato come una stampa a un colpo solo 0, seguito da un sequel limitato a quattro numeri. Questo fumetto si rivela una verità di lunga data nella narrazione: abbina un artista visionario a una sceneggiatura forte e ottieni qualcosa di indimenticabile.
Qui, il riflettore brilla più luminoso su Juan Ferreira. La sua arte immerge i lettori in un incubo psichedelico, in cui dominano bolle surreali e realtà distorte, offrendo un netto contrasto con lo spettacolare Spider-Men . L'espressività di Ferreira trasmette l'emozione anche in silenzio, rendendo ogni pannello una finestra sulla psiche svelante di Peter. La scrittura di Saladin Ahmed è acuta e atmosferica, ma sa saggiamente un sedile posteriore per la grafica, permettendo all'opera d'arte di guidare la narrazione.
La storia segue Paul (sì, che Paul), l'antagonista del problema zero, che usa la musica per rubare i sogni. Spider-Man deve combattere per rimanere sveglio, eppure continua a scivolare in terrificanti visioni: le elazioni così vivide da evocare l'orrore inquietante di Junji Ito. In effetti, l'intera esperienza sembra che Spider-Man incontri Junji Ito , completo di terrore di un artbook di 100 pagine.
La serie limitata colpisce il surrealismo ancora più alto. Ora, Spidey non sta solo sognando: è intrappolato in un incubo diretto, una cascata implacabile di paure. Ricorda che Beau ha paura , in cui le ansie di tutti i giorni si trasformano in orrori grotteschi e inevitabili: non essere riconosciuti dai propri cari, perseguitati da un direttore per una tariffa non pagata o persa in una città che si gira contro di te.
Ferreira impiega la classica tecnica manga di "semplice vs. dettagliato", un metodo perfezionato da Junji Ito. Le figure mostruose sono iper-dettagliate, le loro facce grottesche attirano immediatamente l'occhio, mentre Peter rimane visivamente semplificato, rendendolo una nave per l'identificazione dei lettori. È una masterclass nella narrazione visiva: l'orrore non è solo visto, è sentito .
Spider-Man: Shadow of the Green Goblin
Writer: JM Dematteis
Artista: Michael Sta. Maria
Ecco un'affermazione audace: l'originale Green Goblin non era Norman Osborn. Entra nel proto-goblin : un esperimento dimenticato, una tragica nota nella storia familiare di Osborn. Che ruolo gioca nell'eredità di Osborn? E come fa un giovane Peter Parker, ancora alle prese con il peso del potere e della responsabilità, si impiglia in questa origine oscura?
Questa serie è un flashback, sì, ma non il tipo che sembra rehashed nostalgia. La Marvel una volta inondò il mercato di storie retrò, capitalizzando la nostalgia degli anni '80 e '90. Molti erano dimenticabili. Ma ogni tanto emerge una gemma. Shadow of the Green Goblin è una di queste.
JM DeMatteis, il leggendario scrittore dietro l'ultima caccia di Kraven e la sua corsa fondamentale sulla spettacolare Spider-Man , ritorna con una storia tanto psicologicamente ricca quanto drammaticamente intensa. Pensalo come Dostoevsky che scrive Spider-Man , una storia di traumi ereditari, decadimento morale e la lenta corruzione dell'anima.
Al centro dello spettacolare Spider-Man c'era il tragico arco di Harry Osborn: un uomo consumato dalla follia di suo padre, che conquista brevemente i suoi demoni interiori solo per morire nel processo. Ora, Dematteis esplora l' inizio di quell'oscurità: il momento in cui il male ha messo radici per la prima volta.
Il Proto-Goblin, Nels Van Adder, era un assistente di laboratorio, il primo soggetto di prova di Osborn per il siero di Goblin. L'esperimento fallito lo ha trasformato in un mostro dalla pelle rossa, una vittima dimenticata dell'ambizione di Osborn. Questa non è solo una storia di supereroi; È una tragedia familiare al rallentatore.
Peter non è l'obiettivo centrale qui, e questo è il punto. È catturato nella rete di un disastro più grande e inevitabile: l'ascesa del Goblin verde. Norman non ha ancora indossato il viola, ma la sua ombra è già verde. La genialità del fumetto sta nel dimostrare che la follia di Norman non era nata da un siero: era sempre lì, festeggiando dalla gioventù, avvelenando tutti intorno a lui.
Nonostante la sua profondità e il suo peso emotivo, Shadow of the Green Goblin è stata trascurata, una vittima di un in calo di interesse per le serie Limited Flashback. Non commettere lo stesso errore. Questo è uno dei fumetti di Spider-Man più ossessionanti nella memoria recente, un capolavoro malinconico che arricchisce l'intero mito di Osborn.
Spider-Man: Reign 2
Scrittore/artista: Kaare Andrews
Questo non è un sequel. Non proprio. Spider-Man: Reign 2 sembra più una reimmaginazione: un riavvio autocosciente che smantella l'originale anche se si basa su di esso. Il primo regno era spesso visto come una parodia dei ritorni del cavaliere oscuro , ma il regno 2 si allinea più da vicino con il pugno di ferro di Andrews: l'arma vivente: una storia brutale e emotivamente cruda in cui la violenza non è glamour, ma devastante.
In questa distopica New York, Wilson Fisk si collega dietro una cupola elettrica progettata per mantenere una minaccia di zombi. Peter Parker è morto, ucciso dal suo sperma radioattivo (sì, davvero) - e ora esiste in una vita dopo la vita digitale con Mary Jane. Ma quando un giovane ladro, gatto gattino, frantuma l'illusione, Peter viene riportato in un mondo spezzato. Insieme, intraprendono una missione di viaggio nel tempo per prevenire la catastrofe.
Andrews riempie la storia di callback al suo lavoro precedente: il fragile protagonista che combatte attraverso i pugni insanguinati, la ragazza con un ruolo fondamentale, l'immagine traumatica della morte di una madre e la furia inarrestabile del combattimento. Questo è un fumetto inzuppato di rabbia e rimpianto.
È anche intenzionalmente assurdo. Viaggio nel tempo? Controllo. Goblin in miniatura? Controllo. Il figlio di J. Jonah Jameson come adolescente radicalizzato? Le barbe lasciate intuitate? Kingpin come una montagna cibernetica di carne? E sì, [spoiler] : una fusione grottesca con veleno che rende il veleno: l'ultimo danza è addomesticato. È trash e tragico come i sogni più selvaggi di Tom Hardy.
Eppure sotto il caos, c'è catarsi. Questa è la versione più brutale di Spider-Man mai rappresentata, una che finalmente lascia andare il passato. Come Ultimate Spider-Man di Hickman, Reign 2 mostra un Peter sopraffatto dalle sue responsabilità, rotto dall'onere dell'eroismo. Ma alla fine, trova un modo per andare avanti.
Queste tre iterazioni- Web del passato , Web of Dreams e Web di assurde -offrono una visione diversa di Spider-Man. Se il gioco di Insomniac si inclina nella profondità emotiva, nella lotta psicologica e un tono radicato ma surreale, allora Web of Dreams -elevata dal ragno che dà la colonna vertebrale, risuona più fortemente. È un mondo in cui il confine tra la realtà e l'incubo si sfoca, dove la mente di Peter è il suo più grande campo di battaglia. Proprio come nel gioco, il vero nemico non è sempre il cattivo di fronte a lui: è la voce dentro.
